Что такое модельные листы и как они помогают художникам

Модельные листы в концепт-арте используются в разных сферах CG и геймдева — как в обычной 2D-графике, так и в 3D и комиксах. В этом контексте модельные листы очень важны — они дают всю необходимую информацию о персонаже или объекте игры, чтобы их разработка не шла вразрез идее.

В статье подробнее рассмотрим, что такое модельные листы, для чего они нужны, и как их создают.

Что такое модельный лист

Модельный лист (от англ. model sheet) – это своего рода технический документ, дающий исчерпывающую информацию о визуальной составляющей концепта персонажа или элемента окружения. Он выглядит как несколько рисунков, которые изображают объект под разными ракурсами на нейтральном фоне. 

Как правило, эти изображения помещают на один лист. Так взгляд зрителя может сразу уловить общую задумку концепт-художника и мелкие нюансы, вроде узора на одежде или конструкции предметов.

Зачем нужны модельные листы

Представьте, что вы работаете концепт-художником и участвуете в разработке компьютерной игры. Вы придумали персонажа, набросали несколько концептов и получили одобрение. Дальше требуется передать наработки коллегам из других отделов, ведь чтобы герой появился в игре, нужно создать трехмерную модель, анимировать ее, наложить текстуры. 

Модельные листы нужны для того, чтобы концепт и заложенные в нем идеи прошли все этапы разработки без искажений. Дайте коллегам исчерпывающую информацию об облике персонажа – изобразите его с разных сторон, покажите, как выглядит его меч и сумка с зельями. Этим вы облегчите работу над 3D-моделью, поскольку моделлерам не придется ничего додумывать самим. Правок тоже будет меньше, что позволит сэкономить силы и время команды.

Необходимость создавать модельные листы также заставляет художника ответственнее подходить к разработке концепта. Дело в том, что некоторые дизайнерские решения, которые хорошо выглядят в одной проекции, могут быть не столь хороши при взгляде под другим углом. Художнику нужно тщательно продумывать, как персонаж будет выглядеть, спереди, сзади и сбоку, какими предметами он будет пользоваться, и как они будут устроены. 

Model sheet – это инструмент, который можно использовать не только в геймдеве, но и в анимации, в кино, сериалах и комиксах. Словом везде, где над проработкой образа трудится несколько человек. 

Из чего состоит модельный лист

Главная задача модельного листа – передать информацию о визуале другим людям, участвующим в разработке. Сложность в том, что нужно подать ее одновременно подробно и сжато, чтобы вашим коллегам не пришлось штудировать массивный том с рисунками и путаться в деталях. В этом деле нам помогут советы Марка Брюне — художника, который раньше работал в Blizzard, а теперь ведет канал на YouTube.

Ключевой кадр

Начинайте работу с отрисовки основного рисунка, который презентует вашего персонажа. Он задаст пропорции и дизайн, от которого и будут строиться все остальные изображения. Первое впечатление о концепте также формируется при взгляде на ключевой кадр. Именно поэтому его нужно тщательно отрисовать — изобразить все мелкие детали, вроде заклепок на куртке или кулона на шее. 

Следует уделить внимание и материалам, показать из чего сделана его одежда и в каком состоянии она находится. Все это — элементы сторителлинга, которые раскрывают историю персонажа.

Еще один момент, который важно учитывать — ракурс, с которого зритель смотрит на объект. Понятно, что нужно изображать его с передней стороны, но строгий анфас не всегда бывает достаточно информативен. Если вы использовали в дизайне сложные формы, то попробуйте повернуть концепт в пространстве. Иногда ракурс в три четверти помогает лучше передать объем и подчеркнуть изгибы силуэта.

Вторичный кадр

На вторичном кадре вам нужно изобразить персонажа с другой стороны — обычно это вид сзади. Здесь уже можно не заморачиваться с тщательной прорисовкой материалов. Если там не задумано ничего выдающегося, достаточно акцентировать внимание на деталях, о которых невозможно получить информацию из ключевого кадра. 

Марк отмечает, что тщательно прорисовывать вторичный кадр стоит в том случае, если вы собираетесь добавить работу в портфолио — так вы покажете потенциальным заказчикам свои навыки. 

Дополнительные эскизы

Если в концепте присутствуют элементы, которые не удается раскрыть на ключевом и вторичном кадре, то стоит сделать для них дополнительные эскизы. Здесь можно изобразить оружие и сложные элементы экипировки, показать, как они будут выглядеть под разными углами. К примеру, если у персонажа в прыжке раскрываются механические крылья, то хотя бы схематически стоит изобразить, как они будут выглядеть в сложенном и разложенном состоянии.

Также в дополнительных эскизах можно нарисовать персонажа в другом наряде, сделать раскладки с мимикой или позами — показать, как он выглядит при ходьбе или во время атаки. Это поможет лучше понять характер и повадки вашего персонажа, а также манеру его движений. 

Презентация

Следующая задача — преподнести ваш model sheet в удобном для восприятия виде. Помните также, что презентация должна быть не только понятной, но и красивой, ведь по ней вас будут оценивать потенциальные работодатели. Заострить внимание нужно на следующих моментах:

• Размер холста. Марк Брюне советует придерживаться стандартных соотношений сторон экрана и не делать модельные листы слишком широкими или узкими. Так их будет проще воспринимать, к тому же многие сайты ограничивают размеры отображаемого изображения. 
• Фон. Подбирайте такой тон и цвет, на котором персонаж будет выделяться. Обычно художники выбирают нейтральные оттенки с уклоном в серый.

• Освещение. Интенсивность света лучше сделать нейтральной, чтобы детали и формы не скрывались в тенях или не были слишком засвечены.
• Пространство. Оставляйте свободное место между кадрами и эскизами, не лепите их друга на друга. Так будет проще сосредоточиться на отдельном рисунке.
• Заметки. Можно сопровождать ваши рисунки текстовыми комментариями, но не стоит злоупотреблять этим инструментом. Лучше разработать такой дизайн, который будет понятен без лишних слов.

Описанная выше структура модельного листа не строго фиксирована. В зависимости от рабочей необходимости вы можете менять содержание — добавлять больше ракурсов, сделать дополнительный эскиз для каждого элемента доспехов, отрисовать эмоции и движения персонажа. Главное, чтобы это помогало вашим коллегам сохранить авторское видение и воплотить его в проекте.

Модельные листы в комиксах

В комиксах модельные листы тоже используются для того, чтобы задать пропорции персонажа и сформировать требования к визуальному стилю. Но есть и нюансы.

В графических произведениях много внимания уделяется крупным планам персонажа, их чувствам и переживаниям. Поэтому в модельный лист стоит добавить больше портретных набросков, которые покажут, как герои радуются, удивляются и злятся. Изобразите лицо с разных ракурсов, чтобы другие художники имели перед глазами готовый референс.

Помимо диалогов в комиксах присутствуют экшн-сцены, особенно если это произведения про супергероев. Поэтому стоит показать, как персонаж перемещается в пространстве — раскачивается на паутине, летает по воздуху или делает кувырок с перекатом. То же касается и суперспособностей. Нужно изобразить не только эффект, но также позы и жесты героя, который их применяет.

Модельные листы в 3D-моделировании

Если в модельных листах для комиксов или анимации нет супер-жестких требований к позе персонажа на ключевом и вторичном кадре, то для 3D-моделирования все иначе. Здесь это ключевой референс для набора масс и сопоставления пропорций в 3D-редакторе. 

Художникам, которые будут передавать свои наработки в отдел по моделированию, стоит нарисовать, как будет выглядеть персонаж со всех сторон – спереди, сзади и с обеих боков. Основную фигуру не должны скрывать дополнительные элементы одежды, поэтому плащи и накидки лучше убрать. Их можно изобразить на дополнительных эскизах.

Забудьте о героических позах – все это сделают за вас аниматоры. Скульпторам удобнее работать с фиксированными позами, где персонаж стоит, раскинув руки и ноги. На примере ниже изображен пример такой позы. Обратите внимание, что на боковой проекции художник рисует героиню без рук — так они не будут закрывать часть корпуса.

Советуем также  включать в дополнительные эскизы выкладку по материалам. Нарисуйте сферы из материалов, которые используются в концепте или приложите фотографии с примерами из реальной жизни. Это поможет специалистам по 3D подобрать подходящие шейдеры.