Логотип
  • Telegram
  • WhatsApp
  • ВК
  • Youtube
  • Artstation
+74992296669
г. Москва Пн - Вс с 10:00 до 19:00
Содержание
Показать содержание
6474
0

Начинающим цифровым художникам: 11 лайфхаков для рисования

Рассказываем про лайфхаки, которые помогут начинающим художникам рисовать более красивые и качественные рисунки

Карьера и здоровье
Начинающим цифровым художникам: 11 лайфхаков для рисования

Начинающие диджитал художники в силу небольшого опыта могут не знать какие-то хитрости и тонкости в рисовании. Чтобы помочь новичкам прокачать навыки, мы собрали разные лайфхаки для рисования — некоторыми из них поделились преподаватели нашей школы.

В статье рассказали как о советах и приемах в рисовании, с которыми художники смогут улучшить качество картин, так и о фишках фотошопа, чтобы создание арта стало еще быстрее и удобнее. 

Как вращать холст

В традиционной живописи можно повернуть лист за одну секунду, а вот как провернуть то же самое в диджитал — известно далеко не всем. Новички в большой массе функций фотошопа теряются и рисуют в обычном положении холста, даже если это вызывает затруднение. 

Преподаватель курса «Скетчинг и Форма» в нашей школе, Павел Дубатовка, поделился лайфхаком, как это исправить. Для вращения холста нужно зажать кнопку «R» на клавиатуре и при помощи мышки повернуть рисунок под необходимым углом. Как только отпустите кнопку — снова возвращается кисть. 

Чтобы вернуть положение холста обратно, воспользуйтесь сочетанием клавиш: «Control» + «Shift» + «R», если операционная система «Windows» и «Command» + «Shift» + «R», если «Mac». 

Поворот холста в Фотошоп
Вот как это выглядит — посередине холста «компас», который показывает, насколько он развернулся
 

Как быстро отзеркалить рисунок 

Когда художник долго с нуля рисует картину с одной стороны, глаза замыливаются и можно не заметить ошибки или места, которые можно улучшить. Чтобы проверить, все ли в порядке и нет ли косяков, периодически арт нужно отзеркаливать.   

Чтобы не тратить каждый раз на это время, Павел Дубатовка советует использовать горячую клавишу и зеркалить рисунок за секунду. Инструкция, как ее поставить: 

  1. Нажмите на окошко «Edit»/«Редактирование» в левой верхней панели.
  2. Выберите «Keyboard Shortcuts»/«Клавиатурные сокращения и меню» и на экране появится окошко с настройкой.
  3. В списке с прокруткой кликнете на «Image»/«Изображение» → «Image Rotation»/«Вращение изображения» → «Flip Canvas Horizontal»/«Отобразить холст по горизонтали».
  4. Введите новую комбинацию. Павел для себя поставил горячую клавишу «F2».
Отзеркаливание рисунка в Фотошоп
Работа Павла Дубатовка в обычном и отзеркаленном формате. В своем instagram* (запрещен на территории РФ) Павел выкладывает больше работ 

Как проверить, читается ли картина на уровне тона 

Одно из основных правил при создании арта — следить за тоном. От него зависит настроение работы, как читается композиция и отделяются ли элементы друг от друга или они сливаются. 

Преподаватель курсов «Скетчинг и Форма» и «Основы CG-рисунка» в нашей школе, Алексей Богданов, советует переводить цветной рисунок в ч/б — так проще заметить, есть ли ошибки. В цифровой живописи это можно сделать двумя способами: 

Через дополнительный слой. Поверх арта создайте слой и залейте его серым цветом. После для слоя добавьте режим наложения «Color»/«Цветность». 

Режим наложения можно выбрать в меню «Layers»/«Слои». По умолчанию все слои в режиме «Normal»/«Обычный». При нажатии на эту кнопку откроется список со всеми другими режимами.

Создание дополнительного слоя в Фотошоп
Список режимов наложения. Источник 

Через горячие клавиши CTRL+Y. Чтобы настроить эту функцию, пройдите по следующему пути:

«View»/«Просмотр» → «Proof Setup»/«Варианты Цветопробы» → «Custom»/«Заказной» → «Device to Simulate»/«Имитир. устройство».

В этой строке выберите «dot gain 25%» и нажмите «OK».

Как быстро построить интерьер комнаты 

Если хотите нарисовать комнату с нуля — будь это спальня, кухня или ванна, есть art lifehack, который поможет нарисовать наполнение интерьера в ракурсе. Всего 7 маленьких шагов и комната готова. Для примера создадим интерьер личной комнаты героя, с кроватью, столом и прочей бытовой мебелью. 

1. Выберете мебель, которая будет стоять в комнате и масштаб помещения. 

2. Расположите мебель в помещение. Для первой попытки лучше поставить мебель у стен, чтобы понять, как работает лайфхак — потом уже можно фантазировать и ставить мебель хоть в центре комнаты. 

Расположение мебели в комнате
Источник

3. Переверните угол комнаты, чтобы казалось, что она «лежит». Если работаете в фотошопе, используйте горячие клавиши CTRL + T. Зажимайте CTRL и тяните за углы до положения, как на картинке ниже:

Разворот угла комнаты в Фотошоп
Источник

4. Дорисуйте стенки, чтобы создать имитацию комнаты.

Рисование стен в Фотошоп
Источник

5. Придайте мебели объемную форму — «вытянете» ее из плоскости на полу.

Рисование мебели в комнате в Фотошоп
Источник

6. Снизьте непрозрачность до 50%, чтобы линии не были такими четкими.

7. Добавьте детали мебели.

Добавление деталей в Фотошоп
Источник

Как создать читаемые и узнаваемые образы и объекты 

Перед созданием хорошего дизайна арта следует сперва проработать формы и пропорции. Преподаватель курсов «Основы CG-рисунка» и «Рисование в Adobe Photoshop» в нашей школе, Яна Лепешкина, поделилась лайфхаком — при разработке персонажей или объектов сосредотачиваться на больших и средних формах, которые будут определять общий силуэт. С их помощью образы будут понятно и хорошо смотреться даже на расстоянии от зрителя. 

Для этого полезно чаще отдалять рисунок и смотреть с расстояния. Чтобы было удобнее, можно создать открытое окошко рядом со всей работой. Так новичок сосредоточится на общем впечатлении о работе, а не будет зацикливаться на первых этапах в деталях.

Чтобы открыть окошко, выполните следующие действия:

«Window»/«Окно» →

«Arrange»/«Упорядочить» →

«New window For [Name file]»/«Новое окно для [Имя файла изображения»].

Создание дизайна дома в Фотошоп
К примеру, при создании дизайна сундука использовали сочетания больших, средних и малых форм. Заметьте, на нем нет узоров или текстуры — только общий силуэт. Добавлять детали стоит на следующих этапах

Как ускорить процесс рисования

Совет для начинающих 2D художников — используйте 3D-болванки. Это готовые трехмерные модели, которые можно брать как базу для дальнейшего рисования. Их основное преимущество в скорости — вы сэкономите время на технической части, например на построение перспективы, и больше уделите время передачи конкретного настроения, выбору цветов и прорисовке деталей. 

Ментор нашей школы, Анна Жилина, показала на примере, как использует 3D в своих работах:

1. Построение 3D-болванки комнаты в SketchUp — программе для 3D проектирования.

Создание 3D-болванки
Источник

2. Создание на нем скетча — добавление героев и наполнение комнаты предметами.

Создание скетча на 3D-болванке
Источник

3. Создание чистого лайна.

Создание лайна в Фотошоп
Источник 

4. Добавление тона, подходящего для болванки.

Добавление тонов на рисунок
Источник

5. Окрашивание арта с помощью режимов наложения

Окрашивание рисунка в Фотошоп
Источник 

6. Добавление света и тени

Добавление света и тени на рисунок
Источник 

7. Проработка деталей.

Проработка деталей на рисунок
Готовый арт с использованием 3D-болванки. Источник

Как нарисовать человека в движении 

Без знаний анатомии сложно реалистично нарисовать человека с нуля — тем более в движении или сложной позе. Тратить время на изучение не придется — есть две идеи, которые помогут начинающим художникам:

Смотрите референсы. Ими пользуются многие цифровые художники, но придерживаются  основного правила — не копировать, а брать за основу. Если нашли иллюстрации, которые полезны для вас — ориентируетесь на них и при рисовании анализируйте, почему все так, а не иначе, — и добавляйте свои детали. 

Алексей Богданов советует пользоваться референсами не просто для изображения персонажей, но и для живописи в целом. Опирайтесь на все, что может быть полезно при создании арта, обращайте внимание на освещение, читаемость форм и текстур.

«Не бойся изменять референс, чтобы он соответствовал твоему стилю и концепции. Также довольно полезно собирать сразу несколько референсов. Возможно, на одной картинке тебе не подходит поза руки, а на другой в похожем ракурсе хорошо показан подходящий твоему концепту жест.»

Используйте приложение. Лайфхак для тех, у кого мало времени на поиск референсов, а поза человека, которую нужно нарисовать, сложная. Могут помочь приложения, в которых можно самому создать персонажа и и двигать его части тела, чтобы добиться желаемой позы. Одно из таких — «Easypose». 

Приложение можно скачать бесплатно как на Android, так и на IOS. Внутри можно добавлять несколько персонажей и реквизитов, выбирать разные позы для одного и нескольких персонажей и включать анимацию. Есть платные пакеты, где больше поз, предметов, модель животных и других дополнений. 

Рисование человека в движении при помощи приложения
Интерфейс в мобильном приложении «Easypose»

Как сделать тени на коже реалистичнее 

Небольшой art lifehack для новичков, которые рисуют арты, приближенные к реализму. Если хотите сделать более реалистичные тени на коже — добавьте красноватые участки на края теней. Это может выглядеть так: 

Такое явление встречается в жизни, когда светит солнце и его лучи попадают на кожу. В рисунке эта деталь создает эффект подсвечивания и преображает его. 

Эффект подсвечивания в рисунке
Идеей поделилась художница Shard Ruby — она же сделала небольшой туториал, как создать такой эффект. Источник 

Как развить пространственное мышление 

Алексей Богданов советует чаще работать с натурой — рисовать все, что видите в реальности. Предметы быта, вид из окна, домашних животных или близких людей. Это позволит новичку лучше понимать объемные формы и пространство. 

Все дело в нашем восприятие. Глаза и мозг лучше считывают и анализируют информацию с реальных трехмерных объектов, чем с двухмерного изображения. Из-за того, что глаза расположены на расстояние, мы видим объект с немного разных ракурсов — то есть шире. На мониторе изображение более плоское — в этом и разница. 

Не думайте, что рисовать по фото нельзя — можно. Но для опыта и улучшения навыков пробуйте разное. Если появилась возможность и желание поработать с натурой — не упускайте ее.

Рисование с натуры
Пример, как в традиционной живописи художник выставил объекты для рисования и нарисовал картину с нуля. То же самое можно повторить на цифровом холсте. Источник 

Как добавить тень, если персонаж отделен от фона 

Чтобы вписать персонажа в окружение, ему нужно добавить тень, иначе будет казаться, что персонаж и фон существуют отдельно друг от друга. Сложнее ситуация, когда тень персонажа отбрасывается не на ровную поверхность, а на угловую. Для этого диджитал художники могут попробовать фишку фотошопа:

1. Продублируйте слой с персонажем и заполните его черным цветом. Это будет цвет тени — можете выбрать другой

Дублирование слоя в Фотошоп
Источник

2. Откройте функцию «Perspective Warp»/«Деформация перспективы» в окне «Edit»/«Редактирование». 

3. Ровно расположите несколько сеток на персонаже — на примере их две. Точки — это границы прямоугольников.

Расположение персонажа по сетке
Источник

4. Когда расположили сетку — нажмите на верхней панели кнопку «Warp»/«Деформация». Теперь тяните за концы прямоугольников, чтобы тень легла объект, который находится сзади персонажа.

Расстановка тени на рисунке
Источник

5. Измените прозрачность слоя на 50%, чтобы тень не была выраженно черная 

6. Поставьте фильтр «Gaussian Blur» — «Размытие по Гауссу», чтобы слегка размыть тень. Для этого перейдите в меню «Filter»/«Фильтр», выберите «Blur»/«Размытие» — откроется список с нужным эффектом. Это добавит реалистичности арту. Готово

Настройка тени на рисунке
Источник

Как создать яркие световые эффекты 

Чтобы световые участники на арте не казались приглушенным, а были яркие и более реалистичные, попробуйте воспользоваться режимом наложения «Color Dodge»/«Осветление Основы». 

Лайфхак полезен для создания световых эффектов огня, магии, солнечного света на краях волос и практически любого источника света.

Создание ярких световых эффектов
Взгляните на иллюстрацию — свет от огня не такой яркий, как бы хотелось. Это можно исправить. Источник 

Вот как работать с этим эффектом:

  1. Выбираем большую круглую кисть
  2. Уменьшаем непрозрачность изображения до 40% — это можно сделать на верхней панели 
  3. С помощью инструмента «Пипетка» берем цвет со светового участка, на который хотим наложить эффект — инструмент находится на панели слева. Следите, чтобы цвет не был слишком темный или светлый — иначе эффект не сработает. Лучше, чтобы значение цвета было на среднем уровне.
  4. В режимах наложения выбираем «Color Dodge»/«Осветление Основы». Напоминаем, что режимы находятся в меню «Layers»/«Слои». 
  5. Кистью слегка закрашиваем огонь — готово. Дополнительно нанесли мазки на волосы героя и лошади для реалистичности. 
Финальный вид работы после использования светового эффекта
Заметьте, как изменился арт. Источник 

Что следует запомнить 

Повторим все art lifehacks, которые помогут начинающим цифровым художникам допускать меньше ошибок, быстрее рисовать и преображать картины:

  1. Вращайте холст с помощью кнопки «R» на клавиатуре, если не удобно прорисовывать линии
  2. Поставьте горячую клавишу «F2» для отзеркаливания рисунка, чтобы за секунду проверять, нет ли ошибок 
  3. Переводите арт в ч/б, чтобы проверить, читается ли тон 
  4. Пользуйтесь готовым туториалом, чтобы построить интерьер комнаты
  5. Сосредотачивайтесь на больших и средних формах, определяющих общий силуэт, чтобы создать узнаваемые образы
  6. Используйте 3D-болванки, чтобы ускорить процесс рисования
  7. Рисуйте динамичные позы людей с помощью референсов или приложений, в которых можно создать собственных персонажей
  8. Добавляйте красноватые оттенки от солнца на кожу, если хотите добиться реалистичности 
  9. Воспользуйтесь функций в фотошопе «Perspective Warp», чтобы добавить тень персонажа на задний фон
  10. Чаще рисуйте с натуры, чтобы развить пространственное мышление
  11. Используйте режим наложения «Color Dodge», если хотите добавить яркие световые эффекты 

Помните, чтобы круто рисовать — нужно много тренироваться. Больше рисуйте, вырабатывайте насмотренность, смотрите, какими приемами и техниками пользуются другие художники, анализируйте мир вокруг и не бойтесь ошибаться при создании своих работ.

Автор
Анна Шестакова
специально для SmirnovSchool
Расскажи коллегам

Комментарии

    СТОИТ ИЗУЧИТЬ ПО ТЕМЕ