Как рисовать выразительных стилизованных персонажей — шпаргалка для новичков

При рисовании стилизованного персонажа можно допустить серьезные ошибки, из-за чего он станет скучным и неинтересным. Часто корень проблемы в формах и пропорциях вашего героя.

В своем гайде Shaun Bryant рассмотрел, как придать выразительности своему персонажу, чтобы он не выглядел скучным, а мы перевели его на русский язык.

Три аспекта выразительного персонажа

При рисовании интересного персонажа стоит опираться на три ключевых аспекта в его разработке: 

• Разнообразные формы и пропорции. 
• Правильная работа с референсами. 
• Читаемый дизайн.

Формы и пропорции

Если ваши персонажи выглядят скучно, и вы думаете, что могли бы придать им больше выразительности, но не знаете, как подступиться к этой задаче, то попробуйте разбить персонажа на базовые формы, учитывая большие массы и общие пропорции. 

Если вы заметили одинаковые размеры в формах, скорее всего, именно из-за них ваш персонаж и кажется скучным! Поиграйте с соотношением размеров или придумайте другую комбинацию. Забудьте о классических пропорциях, к которым вы привыкли, пока учили анатомию. Просто развлекайтесь!

Мир и история персонажа

Часто художники смешивают элементы разных культур, существ или временных периодов, чтобы получить новый классный гибридный концепт. Но иногда дизайнеры так увлекаются референсами, что собирают все понравившиеся элементы вместе, не продумав дизайн как следует, что в итоге приводит к плохому фотобашу. 

Думайте о дизайне и о том, что вы хотите передать с его помощью. Продумайте историю и причину для существования именно этого концепта, не позволяйте референсам делать дизайн вместо вас. Думайте о мире, в котором вашему концепту предстоит существовать.

Взгляните на картинку внизу. Это пример слабого дизайна. Выглядит так, будто части тела просто скопировали и вставили на холст. Вы же не хотите, чтобы зрители сразу же поняли, откуда взялась какая запчасть животного.

А вот следующий вариант ниже немного лучше. Вы можете представить мир, в котором живет это существо: ползает в горах и планирует в воздухе, пытаясь поймать несчастных путников. Автор думал о референсах и использовал их в создании концепта, но не позволил им руководить его рабочим процессом.

Читаемый дизайн

Постарайтесь разобраться с вопросом «Что?» и сфокусируйтесь на вопросе «Кто?».

Не увлекайтесь, добавляя все больше и больше деталей вашему персонажу. Мы ведь пытаемся рассказать историю, а не одеть куколку.

Во время концептинга постарайтесь создать дизайн, который рассказывает историю. Думайте о внешнем виде, который больше расскажет о личности персонажа. Старайтесь заставить его играть, как актера.

Составьте список слов, характеризующих его, и нарисуйте персонажа, воплощающего эти качества (неуклюжий, вспыльчивый и т.д.). 

Способ продумать выразительный дизайн

Дизайн персонажа можно сделать по следующему пайплайну:

1. Начните с создания базовых форм.
2. Дальше создайте персонажа на основе первого набора форм и короткого описания (например, тупой, лысеющий, озадаченный мужчина, как на картинке ниже).

Когда вы довольны своим первым концептом, поработайте над вариациями, используя тот же набор форм, однако поиграйте немного с пропорциями, стилизацией и структурой, чтобы еще больше усилить выразительность концепта.