Как нарисовать идеальный лайн: советы, рекомендации и упражнения

Многим новичкам сложно рисовать ровный лайн сразу — получаются дрожащие, иногда «волосатые» линии с резкими стыками на границах. Чтобы исправить положение, нужна долгая практика лайнарта в программе Adobe Photoshop. В этой статье мы расскажем, как новичкам улучшить свой лайн и сделать это как можно быстрее.

Что такое лайн и для чего он нужен

Под лайном понимают ровную линию, но у этого понятия есть несколько определений — в зависимости от того, как его применяют. Лайном может быть:

• Просто контур.
• Графический стиль рисования, который основывается на использовании ровных линий.
• Инструмент для скетчинга: обычно такой лайн жесткий, без динамики цвета и толщины. При этом лайн выглядит кривовато, но по-прежнему графично.
• Мягкая линия, которую прорисовывают «от пятна» и путем постоянного подмазывания.

Список можно продолжать — определение зависит от способа использования линии. Поэтому лайн используют для скетчинга, в мультипликации, при отрисовке комиксов и манги или персонажей для игры. 

Можно обобщить и сказать, что лайнарт в Photoshop — это по сути рисование при помощи линий. Они могут быть разной толщины, сужаться к концу, быть разного цвета. Могут быть витиеватыми, ровными и четкими, и даже «волосатыми».

Почти всегда в начале рисовать лайн тяжело, — линии могут получаться волосатыми, угловатыми, не описывать форму как надо. Это происходит из-за небольшого опыта — художник просто не набил руку. Но даже на начальном этапе можно быстро научиться делать красивый лайн.

Как рисовать лайн ровно и красиво

Сначала нужно подготовить базу — выбрать и настроить инструмент «Кисть» в Photoshop, а также научиться правильно ставить руку. Давайте рассмотрим каждый момент.

Выберите подходящие для лайнарта кисти

Для лайна важно, чтобы кисть реагировала на нажим: давишь сильнее — линия выходит толще, давишь слабо — линия получается тонкой. Эту настройку можно установить для своей кисти самостоятельно, а можно скачать кисти с уже готовыми настройками.

Например, кисти Кайли Инкинг, которые мы прикрепили к нашему посту в ВК. Или набор анатомических кисточек на Deviantart.

Если вы хотите просто настроить любую кисть в программе Photoshop под рисование лайна, откройте настройки кисти — они находятся в меню с правой стороны.

Для настройки нужен пункт «Динамика форм» .

Здесь нужно установить нажим пера в меню, а также отрегулировать минимальный диаметр. Нажим пера помогает настроить кисть так, чтобы толщина лайна изменялась в зависимости от нажатия.

Минимальный диаметр помогает сохранить возможность рисовать просто ровные линии через Shift, например, когда нужно добавить детали в окружение. Если минимального диаметра не будет, то линии будут прерываться в начале, и придется сильно давить на кисть.

В этом меню есть пункт «Динамика цвета» — если вы работаете с цветами, то можно подключить и эти настройки для удобства.

В разделе можно установить цвет кисточки в зависимости от нажима пера. Например, при сильном нажатии линия будет красной, а при отсутствии давления — зеленой.

Активируйте функцию сглаживания

Сглаживание позволяет делать лайн очень четким и без засечек даже при небольшом опыте — программа будет автоматически настраивать линию. Но это повлияет на качество рисунка — многие художники не используют сглаживание, потому что оно делает изображение слишком вылизанным и идеальным.

Лайн с высоким сглаживанием приводит к появлению мультяшного стиля — вроде того, который используют при отрисовке персонажей из Времени Приключений или Гравити Фолз.

Ставьте руку правильно

Правильная постановка руки тоже влияет на лайн. Если положить руку на поверхность и использовать только запястье, то могут возникнуть проблемы с прорисовкой длинных линий. В этом случае лучше отрывать руку и рисовать от локтя — так давление на кисть будет больше, а линия — более ровной. Когда вы прорисовываете мелкие детали, например, глаза, ресницы, то работайте запястьем — здесь сильное давление не нужно, а сами линии нужны, наоборот, короткими.

Как избавиться от «волосатого» лайна

«Волосатый» лайн обычно используют новички, у которых нет опыта или его мало. Художник рисует урывками, а не целиком, и это главный промах. Красивая линия всегда беспрерывна — если прервать ее не в том месте и продолжить потом, то она станет «волосатой».

Источник 

В этом деле помощью будет только практика. Выводите линии и кривые постоянно и не прерывайтесь. И всегда будьте готовы использовать команду Ctrl + Z, чтобы отменить свой шаг. Не получилось — отмените и сделайте лайн снова, и повторяйте алгоритм, пока не получится красиво. Даже опытные художники постоянно пользуются отменой. 

Упражнения, которые помогут научиться рисовать ровный лайн

Упражнения мы частично взяли из этого видео — там ребята из BaM Animation рассказывают о ровном лайне и рисуют крутых персонажей. 

Звездное небо. Расставьте хаотично на изображении точки и потом соединяйте их линиями между собой. Проводите линии резко, ровно, от локтя. Повторяйте, пока лайн не будет получаться ровными.

Зебра. Смысл упражнения в проведении вертикальных линий рядом друг с другом. Они должны из тонких становиться толстыми — здесь важно менять нажим. 

S-образные линии. По той же логике проводите линии в форме буквы S, пока не научитесь регулировать уровень нажима даже во время поворота.

Круги. Рисуйте маленькие кружки рядом друг с другом, пока не получится нарисовать ровный круг без обрывов и резких соединений.

Линии в квадрате. Нарисуйте квадрат и внутрь него поместите столько ровных линий, сколько он может вместить.

7 советов от экспертов, которые помогут улучшить качество лайна

Здесь мы собрали способы, которыми менторы и преподаватели из Smirnov School делились на нашем стриме.

Создавайте черновую версию лайна. Не нужно стараться сразу создавать красивую и идеальную линию — пробуйте сначала набросать черновик более тонкой и прозрачной кистью. Потом пройдитесь по ним снова, чтобы обозначить формы лучше. Если получается криво — Ctrl + Z и пытайтесь снова. 

Используйте правило иерархии. Это значит, что нужно распределить свой арт по массам. Наиболее тяжелые или большие предметы на холсте обрисовываются более толстым лайном. Детали поменьше и полегче уже рисуют с помощью более тонких линий. 

Наслаивайте детали с учетом воздушной перспективы. Имеются в виду те случаи, когда нужно нарисовать на изображении несколько деталей друг на друге.

Например, у нас есть параллелепипед, в который вписан полый цилиндр. Чтобы акцентировать внимание зрителя, мы сделаем зоны цилиндра более яркими и спишем зоны параллелепипеда, которые находятся на втором плане. То есть цилиндр будет более контрастным, а грани параллелепипеда слегка прозрачны.

Этот способ помогает управлять вниманием, а также отделять детали персонажа или предмета друг от друга.

Делите лайн на основной и вспомогательный. Основным лайном прорисовывают более крупные детали арта вроде тела или лица. Вспомогательный помогает прорисовать линии сгиба одежды, разные морщинки, складки, а также выделять зоны оклюжна или воздушной перспективы. 

Вспомогательная линия — это инструмент, который помогает сделать лайн живым. Мы можем нарисовать линию тонкой и еле заметной, чтобы показать, как падает на предмет свет. А можем сделать ее очень толстой и грязной, чтобы выделить, например, место удара.

Не бойтесь вертеть холст так, как вам удобно. Зажмите клавишу R и проворачивайте арт вверх ногами, вправо или влево, чтобы линию было удобнее создавать.

Прерывайте лайн. Да, иногда это делать можно, если сложно провести лайн полностью. Но прерывайте линию плавно, не обрывайте. Вторую ведите из конца и соедините ее с первой — тоже плавно, чтобы стыка не было видно. Лучше сильно увеличьте холст и соединяйте с хирургической точностью — в общем, делайте все, что хотите, чтобы соединить линии без стыков. То есть лайн можно трансформировать и двигать — например, если низ лайна сильно уехал.

Используйте сглаживание. Мы уже говорили, что это помогает делать линию идеально ровной. Если это никак не влияет на стилистику изображения, то почему нет.

Как побороть страх и начать рисовать лайн

Чтобы начать, нужно просто начать. Это как заходишь в реку — нужно собраться, вдохнуть, выдохнуть и просто окунуться. Здесь так же — просто окунитесь, начните практиковаться и продолжайте, пока не получится. Не бойтесь ошибиться — ошибаться нормально, и ошибаться даже нужно, это часть прогресса. Не получается только сейчас, потом вы отработаете навык и увидите результат. Пусть не сразу, но он будет.

Преподаватель по «Скетчингу и форме» в Smirnov School Анастасия Устинова дала небольшой совет: