8 лучших программ для 3D-моделирования 

Сфера 3D-моделирования изобилует программами, почти каждая из которых претендует на право зваться лучшей. Если вы ещё новичок в сфере, то это может только отпугнуть — сложно понять, с чего стоит начать конкретно тебе.

Мы решили облегчить вам задачу и разобрать наиболее популярные программы, на которые стоит обратить внимание. В конце рассказываем, на чем стоит остановить свой выбор. 

Autodesk 3Ds Max

Одна из старейших 3D-программ, ставшая основой многих индустрий. 3Ds Max активно развивается до сих пор: последнее обновление вышло в конце марта этого года.

Наиболее активно 3Ds Max используется в индустрии дизайна интерьеров и ландшафта, а также в архитектуре. При этом в игровой индустрии 3Ds Max тоже ещё живёт — его использовали при создании таких игр, как For Honor, Dead by Daylight, Watch Dogs 2 и других.

Для 3D Max вышло огромное количество сторонних плагинов и скриптов — больше, чем к какой-либо другой 3D-программе. Эти плагины и скрипты добавляют множество мелких, но полезных функций: от возможности в пару кликов сделать идеально круглую дырку в объекте и до быстрого выкладывания черепицы на крыше.

В 3Ds Max есть крупная библиотека примитивов — простых моделей, на основе которых можно создавать что-то более сложное. Здесь также есть весь важный для моделлера функционал: в программе можно запекать свет, текстуры и нормали, а также работать с освещением.

Но есть и недостатки — программу критикуют за медлительность и недостаточную гибкость. Из явных недостатков — 3Ds Max существует только в версии для Windows. Если вы пользователь Mac OS или Linux — вам придется искать для себя другой 3D-софт. 

Ещё один недостаток — разработчик программы ушёл с российского рынка. Официально и без использования хитростей вы больше не можете приобрести 3Ds Max. Тоже самое касается и российских компаний — с недавнего времени Autodesk перестал продавать свой софт российскому бизнесу. Если вы не собираетесь сразу уходить на зарубежный рынок, то имеет смысл начать свой путь в 3D с чего-то другого.

Autodesk Maya

Maya используют на всех этапах создания модели: ретопологии, моделировании, редактировании текстур, выставлении света и рендеринге. Maya — универсальный инструмент, но особенно он силен в текстуринге и анимации.

В программе есть встроенные инструменты для риггинга — оснастки модели костями, которыми потом можно манипулировать в анимации. В Maya есть шаблоны движения объектов, редактор анимационных кривых (Graph Editor) для гибкой настройки анимации и множество других инструментов. Благодаря всем этим инструментам Maya стала стандартом 3D-анимации. 

Именно при помощи Maya создавались такие картины, как «ВАЛЛ-И», «Мстители: Война Бесконечности», «Человек-паук: Через вселенные».

Maya славится и своим редактором визуальных эффектов: здесь можно воссоздавать снежные бури, дымовые завесы, ткань на ветру, текущую жидкость и многое другое. 

Справедливости ради, хотя и редактор эффектов тут очень хорош, многие специалисты из сферы сходятся на том, что он всё же немного уступает другой программе — Houdini.

Благодаря комбинации инструментов для моделирования, анимации и VFX, Maya стала стандартом в индустрии игр, кино и мультипликации.

Из недостатков — Maya принадлежит тому же разработчики, что и 3Ds Max, а потому официально программа также недоступна в России. 

Houdini

Как и большинство программ из этой статьи, Houdini — это универсальный инструмент, в котором есть все инструменты для 3D-моделлера. Здесь можно создать модель с нуля и разместить её на ранее созданной локации. Однако свою популярность Houdini получил благодаря необычному подходу к моделированию, широким возможностям в 3D-анимации и создании визуальных эффектов.

Моделирование в Houdini отличается от других программ. В Houdini всё крутится вокруг нодов — системы визуального программирования, которая позволяет немного иначе подходить к моделирования объектов. Так как ноды — это связанные друг с другом блоки, то при изменении одного из нодов изменится вся цепь.

Легче понять на практике. Представьте, что моделлер создает замок с тремя высокими башнями. Моделлер создал только одну башню, а затем создал две её копии и сделал их частью замка. Всё хорошо ровно до того момента, пока моделлеру не станет нужно поменять несколько деталей в каждой из этих башен. Теперь ему придется применять новые настройки к каждой башне по отдельности, что займет время.

В Houdini моделлеру нужно поменять параметры нужной ноды, которая связана со всеми тремя башнями, и эти изменения применятся в ту же секунду и сразу ко всем башням. 

Houdini заточен на создание крутых VFX-эффектов AAA-уровня, помимо этого у программы хорошая совместимость с популярными игровыми движками: Unreal Engine и Unity. Всё это делает Houdini мастхэв инструментом для разработчиков крупных игровых проектов и кинокартин.

Из минусов — высокая сложность освоения, не очень отзывчивый для новичков интерфейс и нестандартный подход в работе, из-за чего специалистам, которые пришли в Houdini из других 3D-пакетов, нужно какое-то время, чтобы переучиться на работу в новом для себя инструменте.

Blender

Швейцарский нож от мира 3D. Если нужно всё и сразу, начать со скульптинга и закончить текстурингом с анимацией — в этом точно поможет Blender. Программа известна своей универсальностью: в ней хороший инструментарий для каждого этапа создания модели, а потому нужды запускать другие программы — нет.

Ещё одно достоинство Blender — его постоянная поддержка. К программе постоянно появляются новые аддоны и скрипты, которые только сильнее закрепляют за приложением репутацию инструмента, которому не нужно сторонних решений. 

Большое и активное сообщество не только создает для Blender всё новые и новые решения, но и помогает разобраться в каждом возможном вопросе, который возникнет у моделлера.

Ещё одно существенное преимущество Blender — он бесплатен. За это программа полюбилась инди-разработчиками видеоигр. Только представьте: вы бесплатно получаете в свои руки один из самых мощных 3D-пакетов, где для каждого этапа моделинга у тебя есть всё нужное. А если вдруг что-то непонятно — в сети есть куча видеоуроков, которые направят в нужное русло.

Единственное, к чему можно придраться — Blender иногда всё ещё остается швейцарским ножом без какой-либо точной специализации. Это и плюс и минус. Если нужно сделать какие-то серьезные VFX-эффекты или сделать профессиональную анимацию, то скорее всего вам всё равно придется открывать тот же Houdini. 

Однако обилие доступных аддонов и скриптов с каждым годом убирают эту разницу в специализации. Если вы только начинаете свой путь в 3D и хотите попробовать каждый этап создания модели или сцены, то Blender станет лучшим другом на многие годы.

ZBrush

Идеальный инструмент для вылепливания своего персонажа или замысловатого объекта. Zbrush славится своим инструментарием скульптинга: делать это здесь удобно и приятно. Вся программа выстроена так, чтобы вы быстро и с максимальным удовольствием лепили красивую и эстетичную модель.

Запустив программу, вы окунётесь в детство, когда из пластилина вылепливали интересные фигурки и монстриков. Для наиболее точечных манипуляций здесь есть целый океан кистей, а если вдруг что-то не найдете, то есть много дополнительных инструментов в интернете.

Скульптинг был словно создан для того, чтобы найти свое воплощение в Zbrush, но за его пределами уже начинаются проблемы. Да, как и большинство программ, Zbrush позиционируется как софт, в котором можно пройти всё этапы создания модели. Тут есть необходимые инструменты для этапа текстурирования и рендера, но скорее всего вам всё же придется подключать к работе и другие программы, чтобы получить идеально выверенную модель.

Если вы собираетесь стартовать с Zbrush, то держите в голове, что несмотря на всё богатство инструментов, вы вряд ли сможете ограничиться только этой программой, как это было бы в случае с Blender.

Cinema 4D

Cinema 4D крепко закрепился как основной инструмент моушн дизайна. Тут есть всё для качественной 3D-анимации. Большая часть рекламных роликов и анимационных заставок делается именно в этой программе. 

В программе есть инструменты симуляции движения воды и изменение положения объектов от дуновения ветра. Здесь также есть все инструменты для работы со светом, покадровой анимацией, взаимодействием частиц и множество других штук, которые пригодятся будущему моушн-дизайнеру.

Вот пример анимации с канала Motion Design School, которую можно создавать в Cinema 4D:

При этом программа позиционируется как комплексная программа для 3D, в которой можно делать всё. Это декларирует большинство программ из нашего списка, но Cinema 4D сталкивается с такой же проблемой, как и большинство её конкурентов — слабая реализация конкретных направлений.

Так скульптинг в Cinema 4D и близко не сравнится со скульптингом в Zbrush, а в VFX-эффектах пальму первенства всё ещё удерживает Houdini. Так и тут — Cinema 4D просто превосходна в плане 3D-анимации, но всё ещё отстает от других программ в других сферах моделлинга.

Конечно, всё это решается скачиваемыми аддонами, которые доводят нужную сферу моделлинга до высокого уровня. Но большая часть этих аддонов платная, и стоят они очень недешево.

Если вы хотите делать 3D-анимацию, то Cinema 4D — идеальный выбор. В остальных случаях вам придется использовать другие доступные программы.

Adobe Substance 3D Painter

Первая программа из списка, которая не претендует на всеобъемлемость своего функционала. Substance 3D Painter — это софт для текстурирования объектов. Для начала в программу нужно загрузить саму 3D-модель, которую вы ранее создали в другой приложении, например, в Blender.

После этого художник может накладывать на модель готовые текстуры и редактировать их под свои нужды. Если заготовленных текстур и параметров не хватает, то создать желаемую поверхность можно своими руками — процесс будет напоминать 2D-рисование, так как художник будет использовать кисти для создания необходимой фактуры.

Программа используется в цепочке с другим софтом. К примеру, цепочка может быть такая:

• Заготовка модели и ретопология в Maya.
• Скульптинг в Zbrush.
• Текстурирование в Substance 3D Painter.
• Рендер в Marmoset Toolbag.

Marmoset Toolbag

Ещё одна программа с узкой специализацией. Marmoset Toolbag имеет широкий функционал, однако реальную популярность софт приобрел за свои инструменты рендеринга в режиме реального времени. Здесь можно выстраивать камеры, освещение, накладывать HDRI-карты, настраивать эффекты и многое другое.

Marmoset Toolbag используют, когда модель уже практически готова и осталось её только красиво подать. Выстроить свет, подобрать хороший ракурс камеры, добавить эффектов. После всех этих приготовлений  модель можно презентовать заказчику или выкладывать на Artstation.

Какую 3D-программу выбрать

Всё зависит только от целей. Можно смело создавать модели в Cinema 4D и анимировать в Blender. Это вопрос в удобстве конкретно для вас. 

Если вы хотите бесплатный и и многофункциональный инструмент, то выбирайте Blender. Если хотите создавать визуальные эффекты, то стоит обратить внимание на Houdini. А если вас интересует 3D-анимаация, то стоит обратить внимание на Maya и Cinema 4D.

Также вы можете не ограничиваться одной программой, как это делают многие 3D-художники. Приложение — это лишь среда разработки. Главное знать, как создавать 3D-модели, визуальные эффекты и анимацию. Если у вас будут эти знания и умения, то реализовать их можно в любой программе.

На нашем курсе «3D для игр. Основы» мы активно продвигаем этот подход. Студенты нашего курса за 6 недель осваивают 4 программы: Zbrush, Maya, Marmoset Toolbag и Substance Painter. Мы рассказываем, как не зацикливаться на одном инструменты, а брать самое лучшее от каждого из них.

Вот какие работы создают студенты нашего курса:

За 6 недель вы освоите азы 3D-моделирования, изучите 4 популярные 3D-программы и создадите свою первую 3D-модель или сцену. Полученная база станет основой вашего развития в мире 3D, а полученные знания и понимание дальнейшего пути позволит не стоять на месте, а сразу окунуться в новую сферу.
Переходите на страницу курса «3D для игр. Основы», чтобы более подробно изучить условия, возможности и программу обучения.